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Chiavari In Cosplay

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CONTATTI

Autore: Paolo Melotto

Associazione Culturale Tigullio Eventi – Scuola della Voce

Associazione Culturale Tigullio Eventi – Scuola della Voce Sara Nastos mezzosoprano vocal coach direttrice   scuola della voce instagram Scuoladellavoce youtube scuoladellavoce facebook   Sara Nastos, mezzosoprano di origini greche nata a Chiavari, intraprende gli studi musicali con lo  studio del pianoforte all’eta’ di sette anni. Giovanissima vince una borsa di studio della Comunita’  Europea presso il Centro Internazionale Athenaeum ad Atene, per un Bienno di studi d’Opera e Arte  Scenica con i celebri cantanti greci Kostas Paskalis e Nicola Zaccaria. Si diploma in Canto Lirico a  pieni voti cum laude presso il Conservatorio Statale di Atene nel 1994, e in Pianoforte principale con la  pianista Dora Bakopulos nel 1996.   Dopo il suo debutto all’Opera Nazionale Greca nel Flauto Magico e in Hansel e Gretel (ruolo di  Hansel), si trasferisce in Italia seguendo Master class con cantanti di fama internazionale quali Christa  Ludwi, Fiorenza Cossotto, nel repertorio barocco Sara Mingardo.  Il suo repertorio spazia dalla musica barocca alla musica contemporanea. Nel 2005 viene selezionata  dai Teatri del Circuito Toscano (Pisa-Lucca-Livorno), ed è protagonista dell’Intermezzo barocco  “Pollastrella e Parpagnacco l’astrologo” di F.Gasparini per l’inaugurazione del Teatro Guglielmi di  Massa. Da allora canta in importanti Fondazioni Liriche e Festival Italiani e stranieri: Teatro Regio di  Torino, Comunale di Bologna, Teatro Sperimentale di Spoleto con tournè di Cenerentola in Umbria e  Piemonte. Interpreta Maddalena in Rigoletto presso il Teatro Cantero di Chiavari, Marianna nel  Signor Bruschino al Teatro Chiabrera di Savona, fino al ruolo principale del Contralto in “Maria di  Venosa” di Francesco d’Avalos, al 39° Festival della Valle d’Itria, prima assoluta ripresa in diretta dal  3° programma.  Contemporaneamente all’attivita’ artistica segue i corsi di Didattica vocale del “Metodo della Voce  Liberata” studiando a Parigi con l’ideatrice del Metodo, il soprano Yva Barthelemy; si diploma quindi  come una tra le prime docenti del Metodo in Italia (2012); si dedica con passione all’insegnamento dal  2000 a Chiavari e Genova. Conta numerosi allievi diplomati in Conservatorio, vincitori di premi  internazionali, inseriti all’ Accademia della Scala e professionisti del genere musical, liscio, pop e  jazz; tiene Master Class in importanti realtà quali Fiera della Musica, Associazione Mozart Italia.  Dal 2015 è direttrice e Insegnante della Scuola della Voce di Chiavari , ramo didattico  dell’Associazione culturale Tigullio Eventi, in collaborazione con l’assessorato alla Cultura del Comune  di Chiavari.  Con il ” Coro Piccole donne & Giovani solisti” conta innumerevoli concerti in tutto il territorio del  Tigullio, dalla Spezia a Genova, in svariati generi vocali, dal musical , il pop e la canzone italiana, fino  alla musica classica e la Lirica (Tosca, Carmina Burana 2024).   VAI AL PROGRAMMA                                                  

Gara Cosplay

Gara Cosplay 🎭 Regolamento Gara Cosplay – Chiavari In Cosplay 2025   Data: Domenica 28 settembre 2025 Luogo: Chiavari – Red Carpet & Main Stage   1. Modalità di svolgimento La gara si svolge come una vera e propria sfilata cosplay: i partecipanti sfileranno lungo il Red Carpet fino al main stage della manifestazione. Durante il percorso, i giudici si mischieranno tra il pubblico per osservare da vicino i dettagli dei costumi e consegnare i badge di categoria ai cosplayer ritenuti più meritevoli.   2. Categorie di premio I badge verranno assegnati nelle seguenti categorie: Oggettistica Sartoria Originalità Simpatia   3. Selezione dei vincitori di categoriaAl termine della sfilata: I cosplayer che avranno collezionato il maggior numero di badge in ciascuna categoria saranno proclamati Campioni/Campionesse di settore. I quattro vincitori di categoria accederanno alla finalissima sul main stage.   4. Vincitore assoluto Tra i quattro finalisti, la giuria decreterà il Vincitore Assoluto di Chiavari In Cosplay 2025.   5. Premi Vincitore Assoluto: Biglietto Level Up per Lucca Comics & Games 2025 (valore: 590 €). Vincitori di categoria: premi ulteriori, tra cui biglietti singoli per Lucca Comics, come nella precedente edizione. VAI AL PROGRAMMA GIURIA PRESENTATORI

Adele Gaviglio / Ettore Belardo

Adele Gaviglio / Ettore Belardo Adele Gaviglio / Ettore Belardo Direttamente dalla Scuola Chiavarese del fumetto VAI AL PROGRAMMA

E20Motors

E20 Motors Un’altra novità di questa edizione arriva in PIAZZA ROMA grazie a E20 Motors, in collaborazione con Emg Eventi e X Racing Phantom srl: una vera e propria sfilata di moto, minimoto e miniquad per un progetto benefico che unisce Arte, Motori e Solidarietà per i Bambini: “Caschi del cuore”. L’iniziativa è unica nel suo genere e trasforma il mondo delle corse in un grande abbraccio collettivo: bambini e piloti collaborano per realizzare disegni creativi che, una volta trasformati in grafiche originali da artisti e designer professionisti, diventano caschi da gara. Questi caschi, indossati in pista dai piloti professionisti, diventano simboli di coraggio, fantasia e speranza, portando con sé il cuore dei piccoli pazienti. Durante gli eventi, i caschi vengono esposti e successivamente messi all’asta. Il ricavato della vendita viene devoluto a favore di strutture pediatriche e associazioni che supportano i bambini malati. Oltre a far conoscere il progetto all’interno del festival e sfilare lungo il Red Carpet, E20 Motors darà anche la possibilità ai più piccoli di cimentarsi con minimoto elettriche in un percorso dedicato e di conoscere da vicino alcuni piloti professionisti.   VAI AL PROGRAMMA

Mostra di Enrico Bertozzi in Palazzo Rocca

Mostra di Enrico Bertozzi in Palazzo Rocca “Gli odori, dovete imparare a sentire gli odori. Viaggiare, perché più che disegnare dovete vivere i luoghi, i momenti, le sensazioni e imparare a raccontarli.” Questo era Enrico Bertozzi, un autore prima che un illustratore, perché aveva tante storie da narrare e un uomo, prima che un insegnante e fondatore della Scuola Chiavarese del Fumetto, perché sapeva ascoltare e capire le persone. Questa esposizione vuole offrire l’opportunità di conoscere non solo un artista che ha contribuito a divulgare la cultura equestre di tanti paesi del mondo all’interno del nostro territorio e a livello nazionale attraverso la divulgazione giornalistica con le sue illustrazioni, ma anche e soprattutto la personalità dietro alle opere, i sogni e le aspirazioni che hanno portato alla creazione di esse. Enrico Bertozzi nasce a Noceto (PR) il 19 aprile 1954 sul tavolo della cucina della corte in cui viveva la sua famiglia, come amava ricordare. Degli anni trascorsi in campagna ha portato con sè tutta la vita la passione per la natura e gli animali, la semplicità e la schiettezza delle abitudini contadine e la ricerca costante di spazi e silenzi; non sopportava i limiti “sociali” e i confini imposti da territori ristretti.Per questo ha sempre cercato terre lontane, che ha trovato ben presto, poco più che ventenne, nelle vastità delle pianure argentine, presso cui si era traferito per circa un anno a lavorare in una estancia come vaquero, partendo, come sovente ripeteva, con appena 200 dollari in tasca e una grande volontà di sfidare l’ignoto.L’erba che accarezzava gli zoccoli dei suoi cavalli e il sole che scottava quella pelle che, molti anni più tardi, gli si è incisa con un ricamo di rughe, i suoi sentieri di guerra, come lui li definiva, sono stati i suoi tratti distintivi che ritroviamo nell’estetica di molti soggetti qui esposti. La sensibilità del tratto, istintivo nell’imprimere forza espressiva nei volti e nei gesti dei cowboy eppur preciso nel delineare la perfezione anatomica dei cavalli, determina la varietà realistica e suggestiva dei luoghi, rende vivida l’atmosfera attraverso un sapiente uso del bianco e nero, ombre e luci sul pelo lucente nonché esplosioni di acquarello che cattura la sintesi delicata delle sfumature nelle foglie, nel fango e nelle rocce. Ci troviamo affianco ai custodi di queste tradizioni a percorrere sentieri infiniti che esistono da sempre e per sempre esisteranno, con uomini di cavalli che conducono una vita dura e solitaria, lontana da tutto e da tutti, distante specialmente da un mondo fatto di superfluo e fortemente antropizzato, una vita in cui l’essenziale è comprendere il linguaggio delle stelle nelle notti trascorse all’addiaccio durante la transumanza del bestiame e in cui l’importante è potersi fidare del proprio cavallo, compagno di lavoro e di momenti condivisi.Gesti posati, decisi e accennati, mani che sfiorano finimenti di cuoio di cui possiamo percepire il grezzo spessore, l’odore delle selle ingrassate, le coperte di lana sottosella impregnate del sudore dei cavalli, il fumo di ferri incandescenti durante la marchiatura dei bovini, la svelta sinuosità di un lazo che volteggia nell’aria, la potenza di braccia esperte impegnate nella ferratura.L’eterna ricerca di equilibrio tra uomo e animale trova la sua massima realizzazione in questa fetta di mondo, il West, che ha fatto epoca e suscitato curiosità nell’immaginario di intere generazioni e culture, in ambito cinematografico e nei fumetti soprattutto, ma che non è poi così diverso rispetto ad alcuni angoli del pianeta dove la vita “western” non è per nulla scomparsa: qui troviamo Enrico.  VAI AL PROGRAMMA

KST – Kpop Show Time

KST – Kpop Show Time “KST – Kpop Show Time” è un’ associazione italiana che si occupa da anni di proporre eventi dedicati alla Corea del Sud, in particolar modo alla musica k-pop (pop coreano), animando aree anche importanti, con esibizioni ed attività volte ad intrattenere un pubblico sempre più numeroso e appassionato. In questi ultimi anni il K-POP ha avuto il suo boom nelle radio e TG italiani, “Parasite” ha fatto la storia portando a casa sei premi Oscar, possiamo finalmente trovare cd fisici presenti nelle librerie italiane etc. Tutto questo è sinonimo di un ‘Italia che sta diventando sempre più curiosa nei confronti della Corea del Sud in tutte le sue sfaccettature. I nostri format sono vari: serate in locali, fiere, eventi, raduni, conferenze, cene dedicate etc… Le nostre proposte sono molteplici e versatili per ogni tipo di occasione, alleghiamo presentazione dell’associazione ed una raccolta di foto utili.   CHI SIAMO?  Lo staff di KST – Kpop Show Time che presenzierà all’evento e che ne ha curato i relativi contenuti è costituito da Sara Maurizio e Anna Floriana Franzè, rispettivamente founder e co-founder dell’associazione.   COME NASCE KST? “KST – Kpop Show Time” nasce con l’intento di creare un ambiente sano e divertente per i ragazzi e non solo. La Corea del Sud vanta amanti di tutte le età, coinvolti dalla musica e dalla cultura di questo paese innovativo. Il pubblico dei nostri eventi si sente libero di vivere appieno le proprie passioni, spesso mettendosi in gioco sui nostri palchi o aree.   E-mail: kst.kpopshowtime@gmail.com IG: @kst.kpopshowtime   VAI AL PROGRAMMA

Max Longhi

Max Longhi Max Longhi tra gli ospiti di Utopica Senigallia   Siamo felici di annunciare che tra gli ospiti di Utopica Senigallia ci sarà anche Max Longhi, arrangiatore, musicista e compositore tra i più apprezzati del panorama italiano.   Fin da giovanissimo ha mostrato una sensibilità musicale fuori dal comune, intraprendendo un percorso che lo ha portato a diventare uno dei protagonisti della scena musicale e televisiva.   La sua carriera è ricca di collaborazioni importanti: ha lavorato con Piero Cassano dei Matia Bazar e ha contribuito alla creazione delle sigle più amate dei cartoni animati italiani, insieme ad artisti come Alessandra Valeri Manera, Cristina D’Avena e Giorgio Vanni. Non solo animazione: Max ha affiancato anche grandi interpreti e cantautori, tra cui Cristiano De André, Roberto Vecchioni, Fausto Leali, Francesco Salvi e le Lollipop. Tra le sue composizioni spicca “Buone Verità”, scritta per Laura Pausini.   Oggi, oltre all’attività artistica, Max condivide la sua esperienza come docente di canto presso Accademia09, formando nuove generazioni di musicisti.   Un’occasione speciale per incontrare da vicino un autore che ha contribuito a scrivere pagine indimenticabili della musica italiana. VAI AL PROGRAMMA

Paolo Romani

Paolo Romani Paolo Romani (Genova, 1994) è un illustratore e concept artist freelance. Dopo la laurea in Ingegneria Biomedica, si specializza in Concept Art alla Scuola Internazionale di Comics. Ha collaborato a progetti che spaziano da loghi a copertine musicali e nel 2024 pubblica il libro illustrato per bambini Le Strane Coppie: Vite Sottomarine. Appassionato di fantasy, continua a sperimentare e sviluppare progetti personali. VAI AL PROGRAMMA

Manfredi Toraldo

Manfredi Toraldo Manfredi, detto MANf, comincia a lavorare nel mondo del fumetto nel 1994 ideando la serie fantasy 2700.Collabora con la casa editrice Lo Scarabeo, per la quale realizza il volume a fumetti La Sindone, una storia lunga 2000 anni.Sceneggia numerosi Mazzi di Tarocchi, della cui produzione Lo Scarabeo è leader mondiale.Tra il 1999 e il 2002 realizza i sei numeri della prima miniserie del Fumetto Arcana Mater sempre per Lo Scarabeo.Nel 2004 pubblica il racconto breve Di Occhi di Vetro e Porte Chiuse sull’aperiodico Alta Fedeltà dell’omonima etichetta confluita successivamente nelle Edizioni BeDé.Nel 2005, assieme a Sandro Pizziolo, crea il fumetto per ragazzi Halloween School, di cui escono in edicola i primi tre numeri per le edizioni GES.Nel 2006 scrive 3200, per le edizioni FreeBooks, sulla rivista Brand New!, poi raccolto nel volume 3200 – Le api non si Riconciliano, mentre le edizioni Net pubblicano due racconti de La banda di Net su Net Magazine.Nel corso del 2007 sceneggia e supervisiona la realizzazione di tre storie per la Provincia di Torino pubblicate on-line sul sito: www.orientarsi.it.Tra il 2008 e il 2009 pubblica due serie bimestrali sulla rivista Clubba, della banca Antonveneta: Agenzia Investigativa Carlo Lorenzini e Il Club del Libro.Sempre nel corso del 2008 pubblica La Storia di Chicco Bio per il comune di Coseano, all’interno di un progetto di sostenibilità europea per i prodotti di origine biologica.Dallo stesso anno segue il progetto per bambini Baguette & Bonton (www.baguettebonton.it) per il quale scrive trentadue racconti e venti tavole a fumetto e, Dal 2010, a tutt’oggi, realizza l’albo a fumetti Il giornalino della pediatria di Lucca per il Reparto di Pediatria dell’ospedale di Lucca che viene pubblicato ogni anno in occasione di Lucca Comics and Games e attualmente già alla sua tredicesima pubblicazione (https://areaperformance.com/progetti/) .Dal 2013 sceneggiatore presso Sergio Bonelli Editore per Nathan Never e Odessa, e, nello stesso anno, fonda le edizioni ManFont, acquisite dalle edizioni Shockdom nel 2019.Nello stesso anno riprende il progetto Agenzia Investigativa Carlo Lorenzini, del quale escono due volumi.Nel 2016 realizza la sceneggiatura per la storia biografica a fumetti su Rita Levi-Montalcini dal titolo Rita Levi-Montalcini – Una donna di Frontiera pubblicato dalla Fondazione Ebri e dal Senato della Repubblica Italiana.Nel 2022 pubblica, con le edizioni Shockdom il libro per bambini Vupo e Lolpe, con i disegni di Serena Romio.Attualmente è vicedirettore della sede di Torino della Scuola Internazionale di Comics e Direttore Didattico della sede di Genova. VAI AL PROGRAMMA

Daniele Carbini

Daniele Carbini Daniele CarbiniNato a Genova nel 1995, laureato in Scienze dell’Architettura e diplomato in Concept Art alla Scuola Internazionale di Comics.Grazie al background architettonico ha sviluppato un approccio solido alla progettazione ed una naturale facilità nell’utilizzo del 3D. Ha lavorato come freelancer sia in ambito grafico sia come renderista, unendo tecnica e creatività nel design di personaggi, strutture e media visivi. VAI AL PROGRAMMA